Ayreon - The Source
Oct. 17th, 2017 11:09 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
alpinebearАльбомы Ayreon выходят довольно редко. Это с одной стороны хорошо, не успевает замыливаться рука Арьена Лукассена и уши поклонников. С другой стороны, каждый альбом Ayreon это праздник и эстетический пир, а такого хочется как можно чаще. После выхода отменного Theory of Everything прошло четыре года - вполне разумный срок, особенно учитывая, что маэстро в это время не сидел, сложа руки. С Аннеке ван Гирсберген он выпустил Gentle Storm, и даже успел съездить с проектом в короткий тур, что само по себе событие из ряда вон выходящих. Поучаствовал в постановке своего лучшего творения - The Human Equation - на театральной сцене. Как раз в это время и начал зарождаться The Source. Ещё в Роттердаме Арьен рекрутировал Джеймса ЛаБри, Флор Янсен, и Майка Миллза. Из такого состава мог возникнуть только Ayreon.
Как обычно, информация о новом альбоме публиковалась долго и по чуть-чуть. Игра в угадайку прижилась ещё во время ожидания TOE, и не стала сюрпризом. Сюрпризом стало количество повторных участий. Обычно Арьен предпочитает новые голоса, и вокалисты редко участвуют более чем на одном альбоме. В этот же раз из 11 вокалистов лишь четверо пели для Ayreon впервые - менее четверти! Также в новичках числится Захер Зоргати, но его роль настолько крошечная, что его из этой статистики можно исключить. Вкупе с уже показанными иллюстрациями это явно намекало, что нас ждёт. Возвращение во вселенную Ayreon, тему которой многие считали закрытой компиляцией Timeline, тем более что TOE никак с ней напрямую не связан. Конечно, непрямое участие Вечных можно найти и там. Особенно если захотеть. Арьен пока это не подтверждает. Но и не отрицает. Прямолинейного окончания, как в THE нет, так что поле для спекуляций огромно :)
Возвращаясь к The Source: догадки подтвердились. Действие The Source протекает во вселенной Ayreon, и это приквел ко всему, что мы знали раньше. В первую очередь, разумеется к 01011001, как её центральной линии. Надо сказать, что это ОЧЕНЬ мощная приманка. Узнать историю появления Вечных - искушение, перед которым не сможет устоять ни один ценитель Арьена. С каждой новой угадайкой интерес только разгорался - состав набирался отменный. Иногда было смешно - например участия давно списанного мной со своих кругов интереса Тобиаса Заммета, иногда очень радостно - я хотел услышать Микаэля Эриксена в Ayreon c того самого дня когда впервые познакомился с Circus Maximus. А что-то так и осталось мечтами - но я всё ещё надеюсь, что Томи Йоутсен тоже споёт у Арьена. Особенно отрадно было угадывать ветеранов Ayreon - Джеймса ЛаБри, Флор Янсен, Ханзи Кюрша, Рассела Аллена. Томми Каревик и Майк Миллз отличились особо - до сих пор никто не пел на двух альбомах подряд. И не надо мне тут про Лану Лейн - Dream Sequencer и Flight of the Migrator это две части одного альбома - Universal Migrator, а не самостоятельные опусы.
Угадывать инструменталистов, конечно же, гораздо сложнее. Здесь особо запомнилась загадка с гитарным соло Марселя Коенена. Абсолютное большинство участников, включая меня, решили, что это Джон Петруччи. Не знаю, как на это отреагировал Марсель, но, по-моему, это весьма высокая похвала для любого гитариста.
Немного огорчило отсутствия Джефа Бертельса, но уже публикованные арты, да и обложка были достаточно хороши, чтобы смириться с этим.
Наконец, 26 января была опубликована первая песня - 13-минутный эпик The Day That the World Breaks Down, на котором отметились все основные вокалисты. Видео состояло из сессий вокалистов и комментариев Арьена, значительно раскрывавшими карты. Нас действительно ждала история появления Вечных. Для начала мы только узнали, что когда-то Вечные пережили гибель собственной цивилизации, но смогли спастись на планете Y.
В мире прога 13 минут это не так много. Я слушал эту песню так часто, что помню её практически до единой ноты. Лучшего первого сингла просто нельзя придумать - все вокалисты, огромная палитра стилей, и завязка сюжета. Как это часто свойственно Арьену, стилистика дрейфует от предыдущих работ. TOE был очень прогрессивным, очень клавишным, с нестандартной структурой. TS более тяжелый, более прямолинейный, и очень гитарный.
Конечно же, это не значит, что весь альбом состоит сплошь из перегруженной гитары, воткнутой непосредственно в усилитель. Здесь много мягкого акустического звука, а гитарный рёв щедро приправлен аналоговыми клавишными. Но именно гитара, в её различных проявлениях, от нежной акустики в All That Was, до стопроцентного металлического дисторшна в Everybody Dies, доминирует на всём диске. Даже когда в первой части The Dream Dissolves кажется, что Арьен все-таки не смог устоять перед своими любимыми черным и белыми кнопочками, в дело вступает 7-струнных Ibanez, удерживая альбом на гитарных рельсах. Любители соло от Арьена останутся довольны - он солирует много и со вкусом. Конечно, он не ограничивается собственными изысканиями. Помимо уже упомянутого Марселя Коенена, соло для альбома записали Гатри Гован и Пол Гилберт. Только подтверждает гитарную ориентированность всего одно клавишное соло от Марка Келли. Напомню, на Theory of Everything ситуация прямо обратная - одно гостевое гитарное соло и три клавишных: Джордан Рудесс, Рик Уэйкман, и Кит Эмерсон - абсолютные небожители клавишного мира.
Ничуть не удивительно, что TS стал самым энергичным альбом Ayreon. Ритмы и скорости, само собой, гуляют в громадном диапазоне. От тягуче-медленной, The Source Will Flow, тянущейся так же неспешно, как время для бессмертных теперь Вечных, до суперскоростной Planet Y is Alive!, навязчиво пробуждающей воспоминания о Star One, которые только усиливаются участием двух из четырех вокалистов Star One.
Известный талант Арьена рассказывать сюжет музыкой в той же мере, что и словами, разгуливается вовсю. Into the Ocean, повествующая о начале новой жизни, в самом деле наполнена первобытной мощью. Уже упоминавшаяся Planet Y is Alive, не только возносит на вершины волн планеты Y восторгом от удавшейся миссии, но и роняет к подножию той же волны воспоминанием о том какой ценой. Он мастерски умеет пользоваться гостевыми вокалистами, подчёркивая их сильные стороны, ставя в нужные места, подгоняя музыку под привычную им стилистику. Каждый голос идеально вписывается в отведённое ему место. Даже при дистанционной записи - а в этот раз так записывалось абсолютное большинство вокалистов - Арьен умудряется добиться высочайшего качества, зачастую даже лучшего, чем вокалист выдаёт в "родной" группе. Даже Тоби, лучшие дни которого остались далеко позади, звучит отменно, не давая ни малейшего повода придраться к его работе.
Фанатские чувства не дают мне не отметить особым образом Джеймса ЛаБри. Theater Equation показал, что он не обделён актерским талантом. А про внимательное отношение Джеймса к своей работе фанаты знают давно. Для каждой песни, включая даже маленькие гостевые участия, как на монументальном Tyranny от Shadow Gallery, он прорабатывает содержимое песни и свой вклад в его раскрытие. Что уж говорить о действительно концептуальной работе. Здесь же он смог отлично раскрыть Историка, при далеко не лидирующем количестве партий.
Закругляя сказанное. В моём личном рейтинге Ayreon как-то получается, что мои любимые альбомы стоят в стороне от вселенной Ayreon: The Human Equation и The Theory of Everything. Тем не менее, прямо им затылок дышат диски, содержащие "ядро" истории. В The Source обрёл свою пару 01011001. Снова в центре сюжета находятся Вечные. Снова музыка гуляет от скоростной тяжести и неистовой энергии, до медленной и даже немного депрессивной мелодики. Снова эйфория от новой жизни перемешивается с печалью от гибели старой. Здесь есть всё, за что любят Ayreon, и эти два диска способы подарить много часов чистейшего музыкального наслаждения. Лучший диск 2017 года был предопределён ещё до выхода. И Арьен, конечно, же не подкачал. Остается только запастись тепрпением до выхода следующего творения гениального голландца.
Как обычно, информация о новом альбоме публиковалась долго и по чуть-чуть. Игра в угадайку прижилась ещё во время ожидания TOE, и не стала сюрпризом. Сюрпризом стало количество повторных участий. Обычно Арьен предпочитает новые голоса, и вокалисты редко участвуют более чем на одном альбоме. В этот же раз из 11 вокалистов лишь четверо пели для Ayreon впервые - менее четверти! Также в новичках числится Захер Зоргати, но его роль настолько крошечная, что его из этой статистики можно исключить. Вкупе с уже показанными иллюстрациями это явно намекало, что нас ждёт. Возвращение во вселенную Ayreon, тему которой многие считали закрытой компиляцией Timeline, тем более что TOE никак с ней напрямую не связан. Конечно, непрямое участие Вечных можно найти и там. Особенно если захотеть. Арьен пока это не подтверждает. Но и не отрицает. Прямолинейного окончания, как в THE нет, так что поле для спекуляций огромно :)
Возвращаясь к The Source: догадки подтвердились. Действие The Source протекает во вселенной Ayreon, и это приквел ко всему, что мы знали раньше. В первую очередь, разумеется к 01011001, как её центральной линии. Надо сказать, что это ОЧЕНЬ мощная приманка. Узнать историю появления Вечных - искушение, перед которым не сможет устоять ни один ценитель Арьена. С каждой новой угадайкой интерес только разгорался - состав набирался отменный. Иногда было смешно - например участия давно списанного мной со своих кругов интереса Тобиаса Заммета, иногда очень радостно - я хотел услышать Микаэля Эриксена в Ayreon c того самого дня когда впервые познакомился с Circus Maximus. А что-то так и осталось мечтами - но я всё ещё надеюсь, что Томи Йоутсен тоже споёт у Арьена. Особенно отрадно было угадывать ветеранов Ayreon - Джеймса ЛаБри, Флор Янсен, Ханзи Кюрша, Рассела Аллена. Томми Каревик и Майк Миллз отличились особо - до сих пор никто не пел на двух альбомах подряд. И не надо мне тут про Лану Лейн - Dream Sequencer и Flight of the Migrator это две части одного альбома - Universal Migrator, а не самостоятельные опусы.
Угадывать инструменталистов, конечно же, гораздо сложнее. Здесь особо запомнилась загадка с гитарным соло Марселя Коенена. Абсолютное большинство участников, включая меня, решили, что это Джон Петруччи. Не знаю, как на это отреагировал Марсель, но, по-моему, это весьма высокая похвала для любого гитариста.
Немного огорчило отсутствия Джефа Бертельса, но уже публикованные арты, да и обложка были достаточно хороши, чтобы смириться с этим.
Наконец, 26 января была опубликована первая песня - 13-минутный эпик The Day That the World Breaks Down, на котором отметились все основные вокалисты. Видео состояло из сессий вокалистов и комментариев Арьена, значительно раскрывавшими карты. Нас действительно ждала история появления Вечных. Для начала мы только узнали, что когда-то Вечные пережили гибель собственной цивилизации, но смогли спастись на планете Y.
В мире прога 13 минут это не так много. Я слушал эту песню так часто, что помню её практически до единой ноты. Лучшего первого сингла просто нельзя придумать - все вокалисты, огромная палитра стилей, и завязка сюжета. Как это часто свойственно Арьену, стилистика дрейфует от предыдущих работ. TOE был очень прогрессивным, очень клавишным, с нестандартной структурой. TS более тяжелый, более прямолинейный, и очень гитарный.
Конечно же, это не значит, что весь альбом состоит сплошь из перегруженной гитары, воткнутой непосредственно в усилитель. Здесь много мягкого акустического звука, а гитарный рёв щедро приправлен аналоговыми клавишными. Но именно гитара, в её различных проявлениях, от нежной акустики в All That Was, до стопроцентного металлического дисторшна в Everybody Dies, доминирует на всём диске. Даже когда в первой части The Dream Dissolves кажется, что Арьен все-таки не смог устоять перед своими любимыми черным и белыми кнопочками, в дело вступает 7-струнных Ibanez, удерживая альбом на гитарных рельсах. Любители соло от Арьена останутся довольны - он солирует много и со вкусом. Конечно, он не ограничивается собственными изысканиями. Помимо уже упомянутого Марселя Коенена, соло для альбома записали Гатри Гован и Пол Гилберт. Только подтверждает гитарную ориентированность всего одно клавишное соло от Марка Келли. Напомню, на Theory of Everything ситуация прямо обратная - одно гостевое гитарное соло и три клавишных: Джордан Рудесс, Рик Уэйкман, и Кит Эмерсон - абсолютные небожители клавишного мира.
Ничуть не удивительно, что TS стал самым энергичным альбом Ayreon. Ритмы и скорости, само собой, гуляют в громадном диапазоне. От тягуче-медленной, The Source Will Flow, тянущейся так же неспешно, как время для бессмертных теперь Вечных, до суперскоростной Planet Y is Alive!, навязчиво пробуждающей воспоминания о Star One, которые только усиливаются участием двух из четырех вокалистов Star One.
Известный талант Арьена рассказывать сюжет музыкой в той же мере, что и словами, разгуливается вовсю. Into the Ocean, повествующая о начале новой жизни, в самом деле наполнена первобытной мощью. Уже упоминавшаяся Planet Y is Alive, не только возносит на вершины волн планеты Y восторгом от удавшейся миссии, но и роняет к подножию той же волны воспоминанием о том какой ценой. Он мастерски умеет пользоваться гостевыми вокалистами, подчёркивая их сильные стороны, ставя в нужные места, подгоняя музыку под привычную им стилистику. Каждый голос идеально вписывается в отведённое ему место. Даже при дистанционной записи - а в этот раз так записывалось абсолютное большинство вокалистов - Арьен умудряется добиться высочайшего качества, зачастую даже лучшего, чем вокалист выдаёт в "родной" группе. Даже Тоби, лучшие дни которого остались далеко позади, звучит отменно, не давая ни малейшего повода придраться к его работе.
Фанатские чувства не дают мне не отметить особым образом Джеймса ЛаБри. Theater Equation показал, что он не обделён актерским талантом. А про внимательное отношение Джеймса к своей работе фанаты знают давно. Для каждой песни, включая даже маленькие гостевые участия, как на монументальном Tyranny от Shadow Gallery, он прорабатывает содержимое песни и свой вклад в его раскрытие. Что уж говорить о действительно концептуальной работе. Здесь же он смог отлично раскрыть Историка, при далеко не лидирующем количестве партий.
Закругляя сказанное. В моём личном рейтинге Ayreon как-то получается, что мои любимые альбомы стоят в стороне от вселенной Ayreon: The Human Equation и The Theory of Everything. Тем не менее, прямо им затылок дышат диски, содержащие "ядро" истории. В The Source обрёл свою пару 01011001. Снова в центре сюжета находятся Вечные. Снова музыка гуляет от скоростной тяжести и неистовой энергии, до медленной и даже немного депрессивной мелодики. Снова эйфория от новой жизни перемешивается с печалью от гибели старой. Здесь есть всё, за что любят Ayreon, и эти два диска способы подарить много часов чистейшего музыкального наслаждения. Лучший диск 2017 года был предопределён ещё до выхода. И Арьен, конечно, же не подкачал. Остается только запастись тепрпением до выхода следующего творения гениального голландца.
